Wielki tragiczny poeta Sofokles jest na równi z Ajscholosem i Eurypidesem. Znany jest z takich dzieł jak „Król Edyp”, „Antygona”, „Elektra”. Zajmował stanowiska rządowe, ale jego głównym zajęciem wciąż było komponowanie tragedii na ateńską scenę. Ponadto Sofokles wprowadził kilka innowacji w spektaklach teatralnych.
Krótka nota biograficzna
Głównym źródłem danych biograficznych drugiego po Ajschylosie tragicznego poety starożytnej Grecji jest nienazwana biografia, którą umieszczano zwykle w wydaniach jego tragedii. Wiadomo, że światowej sławy tragik urodził się około 496 pne w Colon. Teraz to miejsce, uwielbione przez Sofoklesa w tragedii „Edyp w okrężnicy”, to dzielnica Aten.
W 480 rpne, w wieku szesnastu lat, Sofokles brał udział w chórze, który wystąpił na cześć zwycięstwa w bitwie pod Salaminą. Fakt ten uprawnia do porównania biografii trzech wielkich greckich autorów tragicznych: Ajschylosa uczestniczył wBitwa pod Salaminą, Sofokles go uwielbił, a Eurypides urodził się właśnie w tym czasie.
Ojciec Sofoklesa był najprawdopodobniej człowiekiem z klasy średniej, chociaż istnieją na ten temat różne opinie. Udało mu się zapewnić synowi dobre wykształcenie. Ponadto Sofokles wyróżniał się wybitnymi zdolnościami muzycznymi: w wieku dorosłym samodzielnie komponował muzykę do swoich utworów.
Rozkwit działalności twórczej tragika zbiega się w czasie z okresem, który w historii jest zwykle nazywany "wiekiem Peryklesa". Perykles stał na czele państwa ateńskiego przez trzydzieści lat. Wtedy Ateny stały się znaczącym ośrodkiem kulturalnym, do miasta zjechali się rzeźbiarze, poeci i naukowcy z całej Grecji.
Sofokles jest nie tylko wybitnym poetą tragicznym, ale także mężem stanu. Pełnił funkcję skarbnika funduszu państwowego, stratega, brał udział w kampanii przeciwko Samosowi, który próbował oderwać się od Aten, oraz rewizji ateńskiej konstytucji po zamachu stanu. Dowody na udział Sofoklesa w życiu publicznym zachował poeta Jonasz z Chios.
„Wiek Peryklesa” wyróżniał się nie tylko rozkwitem Aten, ale także początkiem rozkładu państwa. Wyzysk niewolniczej siły roboczej wymusił darmową pracę ludności, drobni i średni właściciele niewolników zbankrutowali, doszło do poważnego rozwarstwienia własności. Jednostka i kolektyw, które były we względnej harmonii, teraz były sobie przeciwne.
Dziedzictwo literackie tragika
Ile dzieł stworzył Sofokles? Co jestdziedzictwo literackie starożytnego greckiego dramatopisarza? W sumie Sofokles napisał ponad 120 tragedii. Do naszych czasów zachowało się zaledwie siedem dzieł autora. Na liście dzieł Sofoklesa znalazły się następujące tragedie: „Kobiety Trachinki”, „Król Edyp”, „Elektra”, „Antygona”, „Ajaks”, „Filoktet”, „Edyp w okrężnicy”. Ponadto zachowały się znaczące fragmenty dramatu Pathfinders, opartego na homeryckim hymnie do Hermesa.
Daty wystawienia tragedii na scenie nie mogą być dokładnie określone. "Antygona" została wystawiona około 442 pne, "Król Edyp" - w latach 429-425, "Edyp w okrężnicy" - po śmierci autora, około 401 pne.
Dramatopis wielokrotnie brał udział w tragicznych konkursach, a nawet pokonał Ajschylosa w 468 roku. Jaki utwór napisał Sofokles, aby wziąć udział w tym konkursie? Była to trylogia oparta na tragedii „Triptolem”. W przyszłości Sofokles zajmował pierwsze miejsce jeszcze dwadzieścia razy i nigdy nie był trzeci.
Ideologiczne podstawy prac
W sprzecznościach między starym a nowym stylem życia Sofokles czuje się skazany na zagładę. Zniszczenie starych podstaw ateńskiej demokracji zmusza go do szukania ochrony w religii. Sofokles (choć uznaje wolność człowieka od woli bogów) wierzył, że ludzkie możliwości są ograniczone, nad każdym jest siła, która zgubnie taki czy inny los. Widać to w pracach Sofoklesa „Król Edyp”, „Antygona”.
Tragiczny człowiek wierzył, że człowiek nie może wiedzieć, co jest dla niego przygotowywane każdego następnego dnia, a wola bogów jest manifestowanaw ciągłej zmienności ludzkiego życia. Sofokles nie uznawał potęgi pieniądza, który korumpował podstawy greckiej polityki i chciał wzmocnić demokratyczne fundamenty państwa, protestując przeciwko rozwarstwieniu obywateli według bogactwa i majątku.
Innowacje Sofoklesa w starożytnym teatrze greckim
Sofokles, będąc następcą Ajschylosa, wprowadza do spektaklu teatralnego kilka innowacji. Odchodząc nieco od zasady trylogii, autor zaczął pisać osobne dramaty, z których każdy stanowił kompletną całość. Te części nie miały ze sobą żadnego związku, ale trzy tragedie i dramat satyra wciąż były wystawiane na scenie.
Tragedyna rozszerzyła liczbę aktorów do trzech osób, co pozwoliło ożywić dialog i głębiej odsłonić aktorskie postacie. Chór przestał już pełnić rolę, jaką wyznaczył mu Ajschylos. Ale widać, że Sofokles umiejętnie go wykorzystał. Partie chóru naśladowały akcję, intensyfikując wszystkie odczucia słuchaczy, co pozwoliło na osiągnięcie tego oczyszczającego działania (katharsis), o którym mówił Arystoteles.
"Antygona": treść, obrazy, kompozycja
Dzieło Sofoklesa „Antygona” nie było częścią trylogii, przedstawiając zakończoną tragedię. W „Antygonie” tragik stawia prawa boskie ponad wszystko, ukazuje sprzeczność między ludzkimi czynami a wolą bogów.
Drama nosi imię głównego bohatera. Polynices, syn króla Edypa i brat Antygony, zdradził Teby i zginął w bitwie z własnym bratem Eteoklesem. Król Creon zabronił pogrzebu, pozostawiając ciało do rozerwania na kawałki przez ptaki i psy. Ale Antygona zastosowała sięrytuał, dla którego Creon postanowił zamurować ją w jaskini, ale dziewczyna popełniła samobójstwo. Antygona wypełniła święte prawo, nie podporządkowała się królowi, wypełniła swój obowiązek. Po tym, jak jej narzeczony, syn Kreona, przebił się sztyletem iw rozpaczy po śmierci syna, królewska żona odebrała sobie życie. Widząc wszystkie te nieszczęścia, Creon przyznał się do swojej znikomości przed bogami.
Bohaterka Sofoklesa to zdeterminowana i odważna dziewczyna, która świadomie akceptuje śmierć za prawo do pochowania brata według ustalonego obrzędu. Szanuje starożytne prawa i nie ma wątpliwości co do słuszności swojej decyzji. Natura Antygony ujawnia się jeszcze przed rozpoczęciem głównej akcji - w dialogu z Ismene.
Kreon (jako surowy i nieugięty władca) stawia swoją wolę ponad wszystko. Usprawiedliwia działania w interesie państwa, gotów jest uchwalać okrutne prawa, a każdy opór uważa za zdradę stanu. Kompozycyjnie bardzo ważną częścią tragedii jest przesłuchanie Antygony przez Creona. Każda uwaga dziewczyny zwiększa drażliwość Creona i napięcie akcji.
Climax - Monolog Antygony przed egzekucją. Porównanie dziewczyny z losem Niobe, córki Tantalusa, zamienionej w urwisko, potęguje dramat. Nadchodzi katastrofa. Kreon obwinia się za śmierć żony i syna, która nastąpiła po samobójstwie Antygony. W całkowitej desperacji wykrzykuje: „Jestem niczym!”.
Tragedia „Antygony” Sofoklesa, której podsumowanie podane jest powyżej, ujawnia jeden z najgłębszych konfliktów współczesnego autora społeczeństwa – konfliktmiędzy prawami plemiennymi i stanowymi. Religia, zakorzeniona w sędziwej starożytności, nakazywała honorowanie więzów krwi i odprawianie wszelkich rytuałów w stosunku do bliskich krewnych, ale każdy obywatel polityki musiał przestrzegać praw państwowych, które często były sprzeczne z tradycyjnymi normami.
Król Edyp Sofoklesa: analiza tragedii
Omawiana poniżej tragedia rodzi pytanie o wolę bogów i wolną wolę człowieka. Sofokles interpretuje należący do cyklu tebańskiego mit o Edypie jako hymn dla ludzkiego umysłu. Autor pokazuje niezwykłą siłę charakteru i chęć budowania własnego życia.
Praca Sofoklesa „Króla Edypa” opowiada historię życia Edypa, syna tebańskiego króla Lajosa, który miał umrzeć z rąk własnego dziecka. Kiedy urodził się Edyp, jego ojciec kazał przebić mu nogi i rzucić go na górę, ale niewolnik, któremu polecono zabić dziedzica, uratował dziecko. Edyp (jego imię w starożytnej grece oznacza „ze spuchniętymi nogami”) został wychowany przez króla korynckiego Polibusa.
Jako dorosły Edyp dowiaduje się od wyroczni, że jego przeznaczeniem jest zabić własnego ojca i poślubić matkę. Książę chce uniknąć takiego losu i opuszcza Korynt, uważając Polibusa i jego żonę za swoich prawdziwych rodziców. W drodze do Teb zabija bezimiennego starca, który okazuje się być Lai. Proroctwo zaczęło się wypełniać.
Po przybyciu do Teb Edypowi udało się rozwiązać zagadkę Sfinksa i ocalić miasto, dla którego został wybrany królem i poślubił wdowę po Lajuszu Jokaście, czyli własną matkę. Edyp przez wiele lat rządził w Tebach i cieszył się zasłużoną miłością swojego ludu.
Kiedy w kraju wydarzyła się straszna plaga, wyrocznia ogłosiła przyczynę wszystkich nieszczęść. W mieście jest morderca, którego trzeba wydalić. Edyp stara się znaleźć winowajcę, nie zakładając, że to on sam. Kiedy prawda staje się znana królowi, pozbawia się wzroku, wierząc, że jest to wystarczająca kara za popełnioną zbrodnię.
Centralną postacią jest król Edyp, w którym ludzie widzą mądrego i sprawiedliwego władcę. Jest odpowiedzialny za losy ludzi, jest gotów zrobić wszystko, aby tylko zaraza ustała, uratowała miasto przed Sfinksem. Ksiądz nazywa Edypa „najlepszym z mężów”. Ale Edyp ma też słabości. Gdy tylko zaczął podejrzewać, że ksiądz kryje mordercę, pomyślał, że on sam uczestniczył w zbrodni. Gniew szybko ogarnia Edypa i rozmowę z Creonem. Król, podejrzewając intrygi, rzuca obelgi. Ta sama cecha - nietrzymanie charakteru - stała się przyczyną zamordowania starego Lai na drodze do Teb.
Nie tylko Edyp w dziele Sofoklesa stara się uniknąć z góry określonego losu. Jokasta, matka Edypa, jest grzeszna z moralnego punktu widzenia, gdyż pozwala oddać dziecko na śmierć. Z religijnego punktu widzenia jest to lekceważenie wypowiedzi wyroczni. Później mówi dorosłemu Edypowi, że nie wierzy w wróżenie. Jocasta za swoją winę płaci śmiercią.
Kreon w "Antygonie" i "Królu Edypie" jest obdarzony różnymi funkcjami. W tragedii Sofoklesa „Króla Edypa” wcale nie dążył do władzy, ceni sobie przede wszystkim honor i przyjaźń,obiecuje patronat córkom króla tebańskiego.
"Edyp w okrężnicy": obrazy, cechy tragedii
Ta tragedia Sofoklesa została wystawiona po jego śmierci. Edyp w towarzystwie Antygony dociera na przedmieścia Aten. Ismene, druga córka byłego króla tebańskiego, przekazuje wiadomość wyroczni, że jej ojciec ma zostać patronem kraju, w którym umiera. Synowie Edypa chcą sprowadzić go do Teb, ale on odmawia i, gościnnie przyjęty przez króla Tezeusza, postanawia zostać w Colon.
W ustach chóru i aktorów - hymn Pułkownika. Głównym celem dzieła Sofoklesa było uwielbienie Ojczyzny i przebłaganie cierpieniem za grzech doskonały. Edyp nie jest tu już tym samym władcą, jakim widz widzi go na początku tragedii Króla Edypa, ale też nie jest człowiekiem złamanym przez nieszczęścia, którym stał się pod koniec wspomnianej pracy. Jest w pełni świadomy swojej niewinności, mówi, że w zbrodniach, które popełnił, nie było grzechu ani złośliwości.
Głównym elementem tragedii są partie chóru, gloryfikujące rodzinną wioskę autora. Sofokles pokazuje brak wiary człowieka w przyszłość, a trudy tego świata budzą w nim pesymistyczne myśli. Możliwe, że tak ponury stosunek do otaczającej rzeczywistości był spowodowany ostatnimi latami życia.
Tragedia „Filoktety”: krótka analiza dzieła
Sofokles jest krótko studiowany na wydziałach filologicznych, ale brak godzin dydaktycznych często zmusza niektóre prace do wykluczenia z programu. Tak więc Filoktet jest często pomijany. Tymczasem obraz bohatera rysuje się w rozwoju, co jest szczególnie interesujące. Na samym początku akcji jest to osoba samotna, ale jeszcze do końca nie straciła wiary w ludzi. Po pojawieniu się Herkulesa i nadziei na uzdrowienie zostaje przemieniony. W przedstawieniu postaci można dostrzec techniki tkwiące w Eurypidesie. Główną ideą tragedii jest to, że człowiek znajduje szczęście nie w zaspokajaniu własnych interesów, ale w służbie ojczyźnie.
Ajax, Trachinki, Elektra
Tematem tragedii Sofoklesa "Ajax" jest nadanie zbroi Achillesa nie Ajaksowi, ale Odyseuszowi. Atena wysłała Ajaxowi atak szaleństwa, a on odciął stado bydła. Ajax myślał, że to armia Achajska dowodzona przez Odyseusza. Kiedy bohater opamiętał się, w obawie przed kpinami popełnił samobójstwo. Całe działanie opiera się więc na konflikcie między mocą Boga a zależnością od boskiej woli jednostki.
W pracy "Trachinianin" żona Herkulesa staje się przestępcą z niewiedzy. Nasącza płaszcz męża krwią zabitego przez niego centaura, chcąc odwzajemnić miłość. Ale dar centaura okazuje się zabójczy. Herkules umiera w agonii, a jego żona popełnia samobójstwo. Kobieta jest przedstawiana jako potulna, wierna i kochająca, wybaczająca słabości męża. Poczucie odpowiedzialności za zbrodnię, którą nieświadomie popełniła, sprawia, że karze się w tak okrutny sposób.
Tematem tragedii Eurypidesa i Sofoklesa „Elektra” był mit o tym samym imieniu o córce Agamemnona i Klitajmestry. Elektra to namiętna natura, u Sofoklesa obraz ten wyróżnia psychologiczna głębia. dziewczyna z bratemzabija matkę, spełniając świętą wolę boga Apolla, patrona prawa ojcowskiego. Ideą tragedii jest ukaranie zbrodni i ochrona religii Apolla. Potwierdza to nie tylko finał, ale także wiele części chóru.
Ogólna charakterystyka kreatywności
Prace Sofoklesa odzwierciedlają zagadnienia typowe dla jego czasów, na przykład: stosunek do religii, niepisane prawa i prawa państwowe, wolna wola jednostki i bogów, problem szlachty i honoru, interesy jednostki i drużyna. W tragediach można znaleźć wiele sprzeczności. Na przykład w „Elektrze” tragik broni religii Apolla, ale rozpoznaje także wolną wolę człowieka („Król Edyp”).
W tragediach nieustannie słychać narzekania na niestabilność życia i zmienność szczęścia. Każda praca dotyczy losu jednostki, a nie rodziny. Zainteresowanie jednostką wzmocniła innowacja wprowadzona przez Sofoklesa w przedstawieniu teatralnym, a mianowicie dodanie trzeciego aktora.
Bohaterami dzieł Sofoklesa są silne osobowości. Opisując ich bohaterów, autorka posługuje się techniką opozycji, która pozwala wyeksponować główną cechę. Tak przedstawia się odważną Antygonę i słabą Ismenę, silną Elektrę i jej niezdecydowaną siostrę. Sofoklesa pociągają szlachetne postacie, odzwierciedlające ideologiczne podstawy ateńskiej demokracji.
Sofokles jest na równi z Ajschylosem i Eurypidesem
I Ajschylos, Sofokles i Eurypides - najwięksi greccy autorzy tragedii, których twórczą spuściznę docenili nawet oniwspółcześni. Pomiędzy tymi autorami, którzy należeli do różnych pokoleń, istnieje znacząca różnica w dziedzinie poezji dramatycznej. Ajschylos jest przesiąknięty nakazami starożytności pod każdym względem: religijnym, moralnym i politycznym, jego postacie często podawane są schematycznie, a bohaterami Sofoklesa nie są już bogowie, lecz zwykłe osobowości, ale wyróżniające się postaciami dobrze rozwiniętymi. Eurypides żył już w epoce nowego ruchu filozoficznego, zaczął wykorzystywać scenę do promowania pewnych idei. Ajschylos i Sofokles różnią się znacznie pod tym względem. Bohaterowie Eurypidesa to ludzie zupełnie zwyczajni, ze wszystkimi słabościami. W swoich pracach stawia trudne pytania dotyczące religii, polityki czy moralności, ale nigdy nie ma jednoznacznej odpowiedzi.
Tragiki wspomniane w komedii Arystofanesa „Żaby”
Charakteryzując starożytnych autorów greckich, nie można nie wspomnieć o innym wybitnym autorze, ale z dziedziny komedii (tragedie to Ajschylos, Eurypides, Sofokles). Arystofanes wychwalał trzech pisarzy w swojej komedii Żaby. Ajschylos (jeśli mówimy o czasach Arystofanesa) zmarł dość dawno temu, a Sofokles i Eurypides zmarli prawie jednocześnie, pół wieku po Ajschylosie. Natychmiast zaczęły się spory o to, który z trzech jest jeszcze lepszy. W odpowiedzi Arystofanes wystawił komedię Żaby.
Utwór został nazwany w ten sposób, ponieważ chór jest reprezentowany przez żaby żyjące w rzece Acheron (przez którą Charon transportuje zmarłych do królestwa Hadesu). Patronem teatru w Atenach był Dionizos. To on zatroszczył się o losy teatru, postanowił zejśćdo podziemi i sprowadź Eurypidesa z powrotem, aby dalej inscenizował tragedie.
W trakcie akcji okazuje się, że jest też rywalizacja poetów w zaświatach. Ajschylos i Eurypides czytali swoje wiersze. W rezultacie Dionizos postanawia przywrócić do życia Ajschylosa. Komedia kończy się częścią chóru, w której gloryfikuje się Ajschylosa i Ateny.
