Teksty Bunina zajmują dość znaczące miejsce w jego twórczości, mimo że Iwan Aleksiejewicz zyskał sławę przede wszystkim jako prozaik. Jednak sam Ivan Bunin twierdził, że był przede wszystkim poetą. Droga w literaturze tego autora rozpoczęła się właśnie od poezji.
Warto zauważyć, że teksty Bunina przechodzą przez całą jego twórczość i są charakterystyczne nie tylko dla wczesnego etapu rozwoju jego myśli artystycznej. Oryginalne wiersze Bunina, niepowtarzalne w swym artystycznym stylu, trudno pomylić z twórczością innych autorów. Ten indywidualny styl odzwierciedla światopogląd poety.
Pierwsze wiersze Bunina
Kiedy Iwan Aleksiejewicz skończył 17 lat, jego pierwszy wiersz został opublikowany w magazynie Rodina. Nazywa się „Wioskowy żebrak”. W tej pracy poeta opowiada o smutnym stanie, w jakim znajdowała się wówczas rosyjska wieś.
Od samego początku działalności literackiej Iwana Aleksiejewicza teksty Bunina charakteryzują się szczególnym stylem,styl i motywy. Wiele z jego wczesnych wierszy odzwierciedla stan umysłu Iwana Aleksiejewicza, jego subtelny świat wewnętrzny, bogaty w odcienie uczuć. Ciche, sprytne teksty Bunina z tego okresu przypominają rozmowę z bliskim przyjacielem. Jednak swoim współczesnym imponowała kunsztem i wysoką technologią. Wielu krytyków podziwiało poetycki dar Bunina, umiejętności językowe autora. Trzeba powiedzieć, że Iwan Aleksiejewicz zaczerpnął wiele trafnych porównań i epitetów z dzieł sztuki ludowej. Paustovsky bardzo docenił Bunina. Powiedział, że każda jego linijka jest czysta jak struna.
W jego wczesnych pracach istnieją nie tylko teksty krajobrazowe Bunina. Jego wiersze poświęcone są także tematyce cywilnej. Tworzył prace o ciężkim losie ludzi, całą duszą pragnął zmian na lepsze. Na przykład w wierszu „Spustoszenie” stary dom mówi Iwanowi Aleksiejewiczowi, że czeka na „zniszczenie”, „odważne głosy” i „potężne ręce”, aby życie znów zakwitło „z prochu na grobie”.
Opadanie liści
Pierwszy zbiór poezji tego autora nosi tytuł „Spadające liście”. Pojawił się w 1901 roku. Zbiór ten zawierał wiersz o tej samej nazwie. Bunin żegna się z dzieciństwem, z nieodłącznym światem marzeń. W wierszach zbioru ojczyzna pojawia się w cudownych obrazach natury. Wywołuje morze emocji i uczuć.
W tekstach krajobrazowych Bunina najczęściej pojawia się obraz jesieni. To z nim zaczęła się jego twórczość.jak poeta. Ten obraz do końca życia oświetli wiersze Iwana Aleksiejewicza swoim złotym blaskiem. Jesień w wierszu „Spadające liście” „ożywa”: las pachnie sosną i dębem, które latem wysychają od słońca, a jesień wkracza w swój „terem” „cicha wdowa”.
Blok zauważył, że niewiele osób wie, jak poznać i pokochać swoją rodzimą naturę, tak jak Bunin. Dodał też, że Iwan Aleksiejewicz twierdzi, że zajmuje jedno z centralnych miejsc w poezji rosyjskiej. Charakterystyczną cechą zarówno tekstów, jak i prozy Iwana Bunina było bogate artystyczne postrzeganie rodzimej przyrody, świata, a także osoby w nim zawartej. Gorky porównał tego poetę pod względem umiejętności tworzenia krajobrazu z samym Lewitanem. Tak, a wielu innym pisarzom i krytykom podobały się teksty Bunina, jego filozofia, zwięzłość i wyrafinowanie.
Przestrzeganie tradycji poetyckiej
Iwan Aleksiejewicz żył i pracował na przełomie XIX i XX wieku. W tym czasie w poezji aktywnie rozwijały się różne ruchy modernistyczne. Tworzenie słów było modne, wielu autorów było w to zaangażowanych. Aby wyrazić swoje uczucia i myśli, szukali bardzo nietypowych form, które czasami szokowały czytelników. Jednak Iwan Bunin trzymał się klasycznych tradycji poezji rosyjskiej, które rozwinęli w swojej twórczości Tiutczew, Fet, Polonsky, Baratyński i inni. Iwan Aleksiejewicz tworzył realistyczne wiersze liryczne i wcale nie dążył do modernistycznych eksperymentów ze słowem. Poeta był bardzo zadowolony z wydarzeń rzeczywistości i bogactwa języka rosyjskiego. Główne motywy tekstów Bunina pozostają generalnie tradycyjne.
Duchy
Bunin to klasyk. Ten autor wchłonął w swoją pracę całe wielkie bogactwo rosyjskiej poezji XIX wieku. Bunin często podkreśla tę ciągłość w formie i treści. Tak więc w wierszu „Duchy” Iwan Aleksiejewicz wyzywająco oświadcza czytelnikowi: „Nie, umarli nie umarli za nas!” Dla poety czujność na duchy oznacza oddanie zmarłym. Jednak ta sama praca świadczy o wrażliwości Bunina na najnowsze zjawiska w poezji rosyjskiej. Poza tym interesują go poetyckie interpretacje mitu, wszystko podświadome, irracjonalne, smutne i muzyczne. To stąd pochodzą obrazy harf, duchów, uśpionych dźwięków, a także specjalna melodia podobna do Balmonta.
Transformacja tekstów krajobrazowych w filozoficzne
Bunin w swoich wierszach próbował odnaleźć sens ludzkiego życia, harmonię świata. Afirmował mądrość i wieczność natury, którą uważał za niewyczerpane źródło piękna. To główne motywy tekstów Bunina, przewijające się przez całą jego twórczość. Iwan Aleksiejewicz zawsze pokazuje ludzkie życie w kontekście natury. Poeta był pewien, że wszystkie żywe istoty są rozsądne. Twierdził, że nie można mówić o naturze w oderwaniu od nas. W końcu każdy, nawet najmniej znaczący ruch powietrza jest ruchem naszego życia.
Stopniowo teksty krajobrazowe Bunina, których cechy, które zauważyliśmy, zamieniają się w filozoficzne. Dla autora wiersza teraz najważniejsze jest myślenie. Wiele prac Iwana Aleksiejewicza poświęconych jest tematyce życia i śmierci. Teksty filozoficzne Bunina są bardzo zróżnicowane tematycznie. Jego wiersze często jednak trudno wpisać w ramy jednego tematu. Należy to powiedzieć osobno.
Tematyczne aspekty wierszy
Mówiąc o tekstach Iwana Aleksiejewicza, trudno jednoznacznie określić wątki jego poezji, ponieważ jest to połączenie różnych aspektów tematycznych. Można wyróżnić następujące twarze:
- wiersze o życiu,
- o jej radości,
- o dzieciństwie i młodości,
- o tęsknocie,
- o samotności.
Oznacza to, że Iwan Aleksiejewicz pisał ogólnie o człowieku, o tym, co go dotyka.
"Wieczór" i "Niebo otwarte"
Jednym z tych aspektów są wiersze o świecie człowieka i świecie natury. Tak więc „Wieczór” to utwór napisany w formie klasycznego sonetu. Zarówno Puszkin, jak i Szekspir mają sonety filozoficzne i miłosne. Bunin w tym gatunku śpiewał świat natury i świat człowieka. Iwan Aleksiejewicz napisał, że zawsze pamiętamy tylko szczęście, ale jest ono wszędzie. Być może to „jesienny ogród za stodołą” i czyste powietrze wlewające się przez okno.
Ludzie nie zawsze są w stanie spojrzeć na znajome rzeczy z niezwykłym wyglądem. Często ich po prostu nie zauważamy, a szczęście nam umyka. Jednak ani ptak, ani chmura nie umknie wnikliwemu oku poety. To właśnie te proste rzeczy przynoszą szczęście. Jej formuła wyrażona jest w ostatniej linijce tej pracy: „Widzęsłyszeć szczęśliwy. Wszystko we mnie”.
W tym wierszu dominuje obraz nieba. Obraz ten wiąże się w szczególności z twierdzeniem o wieczności natury w tekstach Bunina. Jest motywem przewodnim całej twórczości poetyckiej Iwana Aleksiejewicza. Niebo reprezentuje życie, ponieważ jest wieczne i niezwykłe. Jego wizerunek jest przedstawiony na przykład w wersecie „Niebo się otworzyło”. Tutaj jest centrum refleksji nad życiem. Jednak obraz nieba jest ściśle powiązany z innymi obrazami - światłem, dniem, brzozą. Wszystkie zdają się oświetlać dzieło, a brzoza nadaje wierszowi białe satynowe światło.
Odbicie nowoczesności w tekstach Bunina
Warto zauważyć, że gdy rewolucja w Rosji już się zaczynała, jej procesy nie znalazły odzwierciedlenia w twórczości poetyckiej Iwana Aleksiejewicza. Pozostał wierny tematowi filozoficznemu. Ważniejsze było, aby poeta wiedział nie co się dzieje, ale dlaczego to się dzieje z człowiekiem.
Ivan Alekseevich skorelował współczesne problemy z odwiecznymi koncepcjami - życia i śmierci, dobra i zła. Próbując znaleźć prawdę, zwrócił się w swojej twórczości do historii różnych narodów i krajów. Były więc wiersze o starożytnych bóstwach, Buddzie, Mahomecie.
Dlatego ważne było zrozumienie ogólnych praw, według których rozwija się jednostka i społeczeństwo jako całość. Uznał, że nasze życie na ziemi jest tylko fragmentem wiecznej egzystencji Wszechświata. Stąd pojawiają się motywy losu i samotności. Iwan Aleksiejewicz przewidział nadchodzącą katastrofę rewolucji. Myślał, że to największe nieszczęście.
Ivan Bunin starał się spojrzeć dalejrzeczywistość. Interesowała go tajemnica śmierci, której tchnienie można wyczuć w wielu wierszach tego autora. Zniszczenie szlachty jako klasy, zubożenie majątków ziemskich sprawiło, że poczuł się skazany na zagładę. Jednak mimo pesymizmu Iwan Aleksiejewicz widział wyjście, które miało połączyć człowieka z naturą, w jej wiecznym pięknie i spokoju.
Teksty Bunina są bardzo wszechstronne. Krótko mówiąc, w ramach jednego artykułu można wskazać tylko jego główne cechy, można podać tylko kilka przykładów. Powiedzmy kilka słów o tekstach miłosnych tego autora. Jest też całkiem ciekawa.
Teksty miłosne
W pracach Bunina temat miłości jest jednym z najczęściej spotykanych. Iwan Aleksiejewicz często śpiewał to uczucie zarówno wierszem, jak i prozą. Poezja miłości tego autora zapowiada słynny cykl opowiadań Bunina „Ciemne zaułki”.
Wiersze poświęcone temu tematowi odzwierciedlają różne odcienie uczuć miłosnych. Na przykład praca „Smutek błyszczących i czarnych rzęs…” jest przepełniony smutkiem pożegnania się z ukochaną.
Smutek błyszczących i czarnych rzęs…
Ten wiersz składa się z dwóch zwrotek. W pierwszym z nich autor wspomina ukochaną, której wizerunek wciąż żyje w jego duszy, w jego oczach. Jednak liryczny bohater z goryczą uświadamia sobie, że jego młodość minęła, a dawnego kochanka nie można już zwrócić. Jego czułość w opisie dziewczyny podkreślana jest różnymi środkami wyrazu, takimi jak metafory („smutek rzęs”, „ogień oczu”, „diamenty łez”) i epitety(„niebiańskie oczy”, „buntownicze łzy”, „błyszczące rzęsy”).
W drugiej zwrotce poematu liryczny bohater zastanawia się, dlaczego ukochana wciąż przychodzi do niego we śnie, a także wspomina radość ze spotkania z tą dziewczyną. Refleksje te wyrażają się w pracy pytaniami retorycznymi, na które, jak wiadomo, nie należy odpowiadać.
„Co nas czeka?”
Kolejny wiersz miłosny - "Co nas czeka?" Przepełnia go atmosfera spokoju i szczęścia. Na pytanie „Co nas czeka?” autor odpowiada: „Szczęśliwej długiej podróży”. Liryczny bohater rozumie, że czeka go szczęście z ukochaną. Jednak ze smutkiem myśli o przeszłości, nie chce go puścić.
Teksty Bunina: funkcje
Na zakończenie wymieniamy główne cechy charakterystyczne dla lirycznej poezji Bunina. To świetlistość detali, pragnienie opisowego detalu, lakonizm, klasyczna prostota, poetyzowanie odwiecznych wartości, zwłaszcza rodzimej natury. Ponadto twórczość tego autora charakteryzuje nieustanne odwoływanie się do symboliki, bogactwo podtekstów, ścisły związek z prozą i poezją rosyjską oraz ciążenie w kierunku filozoficznym. Często powtarza własne historie.
