Wiele napisano o poezji. Próbując to zdefiniować, musisz słuchać swojego serca. Tworzenie poezji to naprawdę kreatywny i inspirujący proces!
Boris Pasternak, podając taką definicję w swojej pracy, emocjonalnie i w przenośni przedstawił czytelnikowi zrozumienie tego artystycznego cudu.
Poezja jako zjawisko
Próba podania takiej definicji jest jak szukanie sensu życia, ponieważ każdy ma swój własny. Sztuka słowa jest sama w sobie doskonała, ponieważ tylko ona może przekazać emocjonalny składnik ludzkiego życia.
Poezja jest szczytem daru słów. Jest w nim możliwość wyrażenia słowami duchowości i harmonii, zmysłowości i emocjonalności - wszelkich odcieni ludzkiej egzystencji. Borysa Pasternaka cechowała ta cecha – wszechstronność postrzegania otaczającego go świata. Jego twórczość poetycka ma zabarwienie filozoficznej refleksji nad życiem.
Wiersz B. Pasternaka
W wierszu „Definicja poezji” autor tak obszernie wyraził swoje rozumienie tej sztuki słowa, że uderza w wyobraźnię czytelnika. Pasternak wydawał się tchnąć w siebie świat -całość, w całości - i na wydechu narysowała trójwymiarowy obraz otaczającej przestrzeni.
Definicja poezji u Pasternaka nie jest jednoznaczna i zarazem wyczerpująca. Poeta zdawał się ujmować jednym słowem wszystko, co go otaczało. Zrobił to po swojemu, szczerze i odważnie. W końcu widać piękno w szczegółach świata, prawda? Jest to charakterystyczne dla kreatywnych i utalentowanych natur, tylko natchniona dusza jest w stanie śpiewać o życiu!
Wiersze Borysa Pasternaka są przez wielu postrzegane niejednoznacznie, czasem trudno. Jest tylko jedno rozwiązanie problemu - muszą "słuchać sercem".
Czytanie utworu
Boris Pasternak w swoim wierszu „Definicja poezji” porównuje ją z przeróżnymi zjawiskami: kruszonymi krami (z ich trzaskiem), łzami wszechświata, słodkim groszkiem, a nawet pojedynkiem dwa ptaki o słodkim głosie - słowiki! Wydaje się, że autor chce nam, czytelnikom, powiedzieć, że definicja tego w ogóle nie istnieje! Że cały świat, piękny i zaskakujący nas w każdej minucie, jest samą poezją. Poeta w swojej twórczości chce przekazać ludziom, że trzeba to wszystko widzieć, radować się i akceptować. Tylko wtedy percepcja poezji stanie się harmonijna i naturalna.
Pomyśl tylko o tych porównaniach: poezja to skąpane dno nocy, gwiazda w dłoniach (którą trzeba mieć czas, aby przynieść do klatki w mokrych dłoniach)! Dużymi i pewnymi pociągnięciami Pasternak maluje wyjątkowo realistyczny obraz świata. Prosty i szczery.
Czytelnik może się zastanawiać, co to jest dla niegosztuka? Może cichym i miłym głosem mamy? Albo cudowny zachód słońca nad taflą wody? Może to cicha czułość uścisków z ukochaną osobą? Każdy powinien mieć własne uczucia.
Na zakończenie
Boris Pasternak całkowicie wykluczył definicję poezji w swoim wierszu! Ale jednocześnie dał jasno do zrozumienia, że nie da się zmieścić takiego globalnego zjawiska w wąskich ramach terminologicznych. Próbował objąć ogrom świata. Poeta wydawał się zgarnąć garść złotego piasku i zaczął go wysypywać, patrząc na światło!
Każde ziarno bawi się w promieniach słońca - więc słowo po rosyjsku może błyszczeć i zachwycać duszę. Muzykalność i współbrzmienie wierszy poetyckich dodaje emocjonalności do postrzegania świata w takim samym stopniu, w jakim ludzie potrafią doświadczać zachwytu.
Pasternak zobaczył firmament w zawalonej olszy, która opadła na ziemię. Poeta czeka, aż gwiazdy zbliżą się do jego twarzy i zaczną się śmiać… Ale z cichym westchnieniem żalu dodaje, że „wszechświat jest głuchym miejscem”.
Co jest w tym smutku? Pomysł, że wielu nie jest w stanie usłyszeć poezji i cieszyć się otaczającym ich światem? Albo smutek z powodu niemożności zrozumienia zjawiska do samej istoty i wyjaśnienia, czym jest poezja?
