Na lekcjach literatury nauczyciel często prosi dzieci o sporządzenie planu analizy wiersza lirycznego i napisanie na jego podstawie szczegółowej analizy konkretnego utworu. Co powinien zrobić uczeń w takim przypadku? Na jakie kluczowe cechy należy zwrócić uwagę? Odpowiedzmy razem na te pytania i zastosujmy w praktyce to, co po raz pierwszy powiedzieliśmy w teorii.
Zwróć uwagę na dane biograficzne twórcy
Biorąc pod uwagę, że poezja jest odtworzeniem subiektywnego nastroju, uczuć, myśli autora, nie można przeprowadzić pełnej analizy wiersza bez uwzględnienia konkretnych okoliczności historycznych, jakie miały miejsce w życiu pisarza tworzenie pracy. Jednak plan analizy wiersza lirycznego (klasa 11 i inne) powinien zawierać informacje biograficzne i fakty tylko pod warunkiem, że zostaną one najpierw poddane krytycznej refleksji. W końcu nie wszystkie informacje mają bezpośrednie znaczenie dla konkretnego wiersza.
Zazwyczaj komentarz historyczny i biograficznyzawiera opis życia osobistego autora (sytuacja, która w momencie pisania miała miejsce w jego rodzinie, z bliskimi, przyjaciółmi, towarzyszami, w stosunku do innych itp.) oraz sytuacji w kraju (powiązanie Wiersz z epoki jest szczególnie charakterystyczny dla czasów przełomów w rozwoju państwa, np. motywy społeczne i polityczne są szeroko obecne w lirykach poetów Srebrnego Wieku, których losem było spotkanie z zagładą dawnych system i narodziny, dosłownie z krwi i płomieni, nowego świata).
Kategoria gatunku i tożsamość gatunku
Ponadto plan analizy wiersza lirycznego wymaga zdefiniowania wiersza jako dzieła określonego gatunku. W przypadku tekstów, które obok dramatu i epopei są jednym z 3 rodzajów literatury, charakterystyczne są następujące gatunki:
- Ode to uroczyste, pochwalne dzieło poetyckie, tradycyjnie napisane w wysokim stylu z przewagą słownictwa książkowego i poświęcone wyjątkowym wydarzeniom.
- Episgram to mały utwór liryczny o charakterze satyrycznym, który ma na celu ośmieszenie pewnej osoby.
- Madrygal to żartobliwie komplementarny lub miłosny poemat muzyczny i poetycki, również o niewielkiej objętości.
- Romans to mała poetycka kreacja, która dzięki swojej melodyjności może być nałożona na muzykę; Tradycyjnie romans odzwierciedla nastroje, uczucia i doświadczenia bohatera lirycznego.
- Elegy - wiersz, charakterystyczne cechy styluktóre są dominującymi motywami smutku i smutnych refleksji. W swojej treści elegie są zwykle głęboko filozoficzne, przesiąknięte żalem, rozczarowaniem, zagładą.
- Sonet to dzieło poetyckiej twórczości, różniące się od innych gatunkowych „braci” pewnym systemem konstrukcji oraz przyjętymi regułami i prawami stylistycznymi. Tak więc włoski sonet zawsze składa się z 14 wierszy (wierszów): 2 czterowiersze (czterowiersze) + 2 trzywiersze (tercet). Angielski sonet zawiera 3 czterowiersze i ostatnią dwuwiersz.
- Epitafium to krótkie powiedzenie ułożone zwykle w formie wersetu na wypadek śmierci i umieszczane na nagrobku jako pamiątkowy napis.
- Wiadomość - list o charakterze poetyckim adresowany do konkretnej osoby lub grupy odbiorców. Gatunek ma podgatunki i dzieli się na przesłanie miłosne, satyryczne, przyjazne, liryczne i inne.
- Hymn to gloryfikująca pieśń stworzona na cześć bogów, bohaterów, zwycięzców, kluczowych wydarzeń w historii ludzi. Pierwotnymi elementami gatunku były prośba, epikleza (święte imię) i aretalogia (specjalna część rodzaju epickiego). Jednym z najbardziej znanych dzieł tego gatunku jest Gaudeamus, międzynarodowy hymn studencki.
- Pieśń to średniej wielkości utwór liryczny, który służy jako podstawa do późniejszych aranżacji muzycznych i w swojej tradycyjnej formie składa się z serii zwrotek i powtarzającego się refrenu.
- Właściwy wiersz liryczny to mały utwór poetycki, który jest tworzony przez autora we własnym imieniu lub w imieniufikcyjny bohater liryczny. To właśnie dla tego gatunku uczniowie czasami potrzebują planu analizy. Praktycznie nie ma wiersza lirycznego (klasa 9 i ogólnie licealiści o tym wiedzą) w szkole podstawowej. Jest to gatunek, w którym pisarze opisują różne spektrum uczuć, emocji, sprzeczności wewnętrznego świata człowieka itp. Dlatego nadal jest typowy dla liceum i jest przeznaczony dla bardziej dojrzałych, rozważnych osób.
Czy plan analizy wiersza lirycznego kończy się na definicji gatunku? Oczywiście nie! Można powiedzieć, że wciąż jesteśmy na samym początku podróży!
Motyw
Pojęcia „temat” i „idea” są często trudne do zrozumienia nie tylko przez studentów, ale także przez dorosłych, dla których filologia nie jest kwestią życia. Aby stworzyć przynajmniej plan analizy wiersza lirycznego (ocena 8 i podobne), należy zrozumieć, że temat ma bardziej ogólne, abstrakcyjne, globalne znaczenie i odpowiada na pytanie: „O czym jest ten wiersz?”. Może dotyczyć miłości (teksty miłosne), przyjaźni, filozofii, natury (krajobrazu), miejsca poety i poezji w społeczeństwie, może być dziełem wyznania itd.
Pomysł
Ideą jest percepcja tematu iw swej istocie jest nie tylko indywidualna, ale także bardziej konkretna, merytoryczna, zorientowana na praktykę. Planu analizy wiersza lirycznego nie można uznać za kompletny, jeśli czytelnik nie rozumie idei. Aby osiągnąć swój cel, możesz zwrócić się do pytań pomocniczych:
- Dlaczego, dlaczego autorstworzył coś takiego? Co chciał przekazać czytelnikowi, czym się z nim podzielić, co powiedzieć?
- Czego człowiek nauczy się czytając ten wiersz?
Treść semantyczna
W tym samym rozdziale plan analizy wiersza lirycznego przewiduje analizę tytułu z punktu widzenia początkowego kształtowania się oczekiwań, założeń, budowania pewnego wektora mentalnego dla rozwoju treści. Czy tytuł oddaje istotę wiersza? Zwykle można uzyskać twierdzącą odpowiedź na to pytanie, ale nie jest to stałe. Dość często pisarze uciekają się do metody oszukanych oczekiwań, sprzeciwu (antytezy) tytułu i wewnętrznej treści wiersza. Autor zrobił to wszystko świadomie, co oznacza, że tak istotnych szczegółów nie należy pominąć w analizie. Treść semantyczną można również zrozumieć poprzez aktywację kanałów percepcji. Aby to zrobić, po prostu odpowiedz na kilka pytań:
- Co wiersz pozwala ci zobaczyć, usłyszeć, poczuć?
- Jakie skojarzenia i myśli wywołuje?
- Jaki nastrój tworzy?
- Jak, z punktu widzenia specyfiki projektowania języka i wykorzystania tropów artystycznych, autor osiąga pewną atmosferę?
Następnie przechodzimy do szczegółowej analizy formy sztuki.
Formularz jako ramka dla treści
Jeśli mówimy o planie analizy wiersza lirycznego wedługliteratury nigdy nie powinniśmy zapominać o istnieniu jedności treści i formy. To nie przypadek, że pisarz stosuje określone techniki, pewną strukturę, zwrotkę, rytm i metrum - wszystko to podlega wspólnemu planowi. Wskazane byłoby zatem przeanalizowanie dzieła pod kątem przynależności do ruchu literackiego, pod kątem kompozycji, czyli podziału na komponenty semantyczne (czasem liniowe, pierścieniowe, paralelne itp.) oraz artykulacji składniowo-stroficznej.
Rytm lub okresowe powtarzanie jednorodnych elementów w wierszu, mierzony rozmiar (niezależnie od tego, czy utwór jest napisany w języku jambicznym, troche, anapaest, amfibrach, daktyl, sponde lub pyrrus), rym (bogaty lub biedny, męski lub żeński) i wierszyk (krzyż, łaźnia parowa, pas) – to wszystko są niezbędne elementy analizy w przypadku, gdy celem jest dobry plan pomocniczy do analizy wiersza lirycznego (klasa 7 i wyższa) i w efekcie wyczerpujący egzamin samej pracy.
Analiza lirycznego wiersza Puszkina: kluczowe punkty
Aby pokazać, jak powinna wyglądać kompetentna analiza, weźmy wiersz „Anchar”, stworzony przez Aleksandra Siergiejewicza w okresie od września do listopada 1928 r. Analizę lirycznego poematu Puszkina zacznijmy od informacji biograficznych, które są ważne dla tworzenia.
Powstała po powrocie poety z emigracji w Michajłowskim. W tym momencie jego nadzieje na wolną kreatywność zostały całkowicie zniszczone. WPraca oparta jest na na wpół legendarnych opowieściach o trującym drzewie Anchar, podobno rosnącym na wyspie Jawa. Jest to poemat liryczny, ale obecność klarownej fabuły nawiązuje do gatunku liryczno-epickiego – ballady.
Analiza lirycznego poematu Puszkina wymaga rozważenia kompozycji. Składa się z 2 części, na które składa się 5 i 4 zwrotki. W wersach pierwszej części czytelnik staje się obserwatorem martwego obrazu świata, w którego centrum znajduje się „straszny wartownik”. Wydawało się, że czas się tu zatrzymał, a przestrzeń nagich, pustych terytoriów otworzyła się i zajęła cały wszechświat. W części 2 przenosimy się w sferę ludzkich relacji między „panem” a „niewolnikiem”.
W jaki sposób forma w "Anchar" pomaga wyrazić esencję?
Wielkość wiersza to jambiczny tetrametr z pyrrusem, tj. pominięcie stresu w stopie. Jamb, ulubiony rozmiar Puszkina, kojarzył się poecie z maksymalną swobodą wersyfikacyjną. Dlatego właśnie tutaj, w dziele odzwierciedlającym społeczną niesprawiedliwość porządku światowego, gdzie temat wolności i tyranii jest tak wyraźnie podniesiony, miernik i inne szczegóły niejako odsłaniają przed czytelnikiem jedną z kluczowych idei Geniusz Puszkina - to aktywny spór, wyraźny, głośny protest przeciwko nieskończoności władzy jednej osoby nad drugą.
Możesz uzupełnić analizę tego utworu związanego z tekstami obywatelskimi własnymi przemyśleniami, polemiką lub porozumieniem zstanowisko autora.
