Heraldyka od dawna jest fenomenem kulturowym i historycznym. Pierwotnie atrybut rycerskości i szlachty, dziś zdeponowany w symbolach miejskich i państwowych.
Co to jest heraldyka? Po pierwsze, jest to dyscyplina historyczna badająca emblematy. Po drugie, jest to sam fenomen odciskanych obrazów, który pojawił się w średniowieczu.
Narodziny herbów
Aby zrozumieć, czym jest heraldyka, musisz dowiedzieć się, kiedy się pojawiła. Znaki identyfikacyjne na mundurach powstały w okresie rozkwitu rycerstwa w XII wieku, między pierwszą a drugą wyprawą krzyżową. Szlachta zaczęła je zdobywać dla własnej identyfikacji na polu bitwy.
Do XIII wieku miasta, zakony duchowe i burżuazja mieli swoje własne symbole. Ważny wkład w rozprzestrzenianie się nowego zjawiska miały turnieje rycerskie.
Heraldyka w Rosji
Rosyjska heraldyka jest uważana za zapożyczoną tradycję zachodnioeuropejską. Herby w zwykłym tego słowa znaczeniu nie mogły pojawić się w Rosji, ponieważ początkowo sztuka ta powstała jako część kultury rycerskiej, której nie było wśród Słowian. Niemniej jednak jeszcze przed pojawieniem się w Europie klany i plemiona słowiańskie miały własne symbole, w których rolę odgrywały pogańskie totemy.
Wraz z przyjęciem prawosławia w Rosji, zaczęli często używać jako znaku identyfikacyjnego dwugłowego orła przejętego z Bizancjum. Ponadto krzyż chrześcijański stał się powszechnym symbolem.
W połowie XVII wieku car Aleksiej Michajłowicz, chcąc skompilować genealogię rosyjskich książąt, zwrócił się o pomoc do austriackiego króla broni Ławrientija Churelevicha. Duże znaczenie miała „tytularna cara”, sporządzona w 1672 r. przez krajowy departament dyplomatyczny. Podsumował wiele odmiennych emblematów różnych ziem rosyjskich w jeden całościowy obraz. Heraldyka Rosji wiele zawdzięcza cennym informacjom z tej pracy.
Za Piotra I rodziny szlacheckie również zaczęły nabywać swoje herby. „Ogólny herbarz rodzin szlacheckich Imperium Rosyjskiego”, opracowany w 1797 r., zawierał ponad 3000 znaków rodzajowych.
Po rewolucji 1917 r. rosyjska heraldyka stała się pomocniczą dyscypliną historyczną. W dzisiejszych czasach budzi się do niej aktywne zainteresowanie mas. W 1999 roku powstała Rada Heraldyczna przy Prezydencie Federacji Rosyjskiej.
Elementy herbu
Umowny znak wyróżniający składa się z kilkunastu elementów. To jest tarcza, uchwyt na tarczę, drań, wiatrak itp.
Jego otoczenie w dużej mierze determinuje motto. Tradycyjnie powszechne są napisy w języku łacińskim. Tak więc motto Lermontowów brzmiało: „Sors mea Jesus” („Jezus jest moim losem”). Za pomocą takich fraz rozszyfrowywana jest postać, która przypisuje sobie klan, miasto itp. To kolejne zjawisko, które pozwala odpowiedzieć na pytanie, czym jest heraldyka.
Tarcza heraldyczna
Głównym elementem każdego emblematu jest tarcza. To on nosi pewien zestaw postaci. Odrębne wyjaśnienie wymaga różnych form tarcz. Są one podzielone według narodowości.
W średniowieczu wizerunek tarczy powtarzał kształt prawdziwego obronnego wyposażenia rycerskiego. Jednak wraz ze zniknięciem rycerskości jako ważnego czynnika walki, obrazy tarcz zaczęły przybierać bardziej nieprawdopodobne kontury.
Najpopularniejszą formą jest francuska (czworokątna tarcza ze spiczastymi podstawami). W tradycji rosyjskiej, podobnie jak w wielu innych, pojęcie „francuskie” stało się najbardziej powszechne.
Warto również zwrócić uwagę na tarczę varangiańską (trójkątną), hiszpańską (czworokątną z okrągłą podstawą), angielską (przewrócone łuki na czubku trójkąta) i niemiecką (zakręconą).
Nalewki
Materiał, za pomocą którego obraz jest nakładany na tarczę, jest bezpośrednio związany z paletą kolorów przyszłego symbolu. Żaden znak wyróżniający nie może być postrzegany w oderwaniu od jego koloru. Często dwa takie płótna mogą mieć ten sam wzór, ale jednocześnie różnią się kolorem, radykalnie zmieniając znaczenie kompozycji. Dlatego śmiało można odpowiedzieć na pytanie, czym jest heraldyka: to sztuka. Powłoki i farby korpusów herbowych mają swoje określenie - nalewki.
Emalia
Zanim przejdziemy do rzeczywistych kolorów związanych z emblemologią, powinniśmy wymienić materiały, z którymi obraz jest stosowany. W sumie są trzy. Bezopis każdego z nich jest niemożliwy do przedstawienia "Heraldyka".
Emalie to powłoki zawierające szklisty proszek i emalię. Ponadto przy tworzeniu górnej warstwy arystokratycznej „etykiety” jako podstawę płyty stosuje się miedź. Emalie były najczęściej spotykane w średniowiecznej Francji, skąd wyemigrowały do Rosji. W naszym kraju nawet teraz istnieje wiele szkół uprawiających sztukę użytkową o tej samej nazwie (Wołogda, Rostów itp.). Emalie charakteryzują się pięcioma kolorami.
Czerwony (lub szkarłatny) kolor oznacza odwagę, odwagę i nieustraszoność. Stworzony przez zmieszanie minerałów cynobru i minium. Odcienie czerwone to jedne z tych, którymi może pochwalić się każda narodowa heraldyka. Czerwone flagi należą do najczęstszych.
Niebieski (lub lazurowy) kolor służy do podkreślenia piękna, wielkości i miękkości. Azure składa się z pigmentu ultramaryny i metalu kob altowego.
Czarny kolor utożsamiany jest z pokorą, mądrością i smutkiem. W przeszłości często używano wypalanej kości słoniowej, aby nadać powłoce czarny odcień.
Zielony to symbol obfitości, nadziei i radości. Co ciekawe, do nadania obrazowi zielonych odcieni użyto roślinnej zieleni i chromu.
Fioletowy kolor jest uważany za znak nie tylko siły i mocy, ale także godności. Używany rzadziej niż pozostałe cztery kolory. Fioletowy to mieszanka karminowej czerwieni i różowego lakieru do paznokci.
Jeśli poprzednia farbauważane za kanoniczne, użycie innych palet jest mniej powszechne. Rzadko można znaleźć emalię w kolorze pomarańczowym, szkarłatnym, krwistym, brązowym, szarym i różowym.
Obróbka metali
Drugim materiałem są metale. Wykorzystywane są tylko dwa z nich - złoto i srebro, które między innymi uważane są za szlachetne.
Pierwszy z nich, noszący dumną nazwę „król metali”, symbolizuje bogactwo, władzę i szlachetność. Ponadto w tradycji chrześcijańskiej złoto jest znakiem sprawiedliwości, wiary, miłosierdzia i pokory.
Srebro ze swoją bielą zawsze szło w parze z czystością, niewinnością, szlachetnością i uczciwością. Tak czy inaczej metale szlachetne są powiązane z tym, co najlepsze w ludzkim charakterze.
Złoto jest uważane za analogiczne do żółtego, podczas gdy srebro kojarzy się z białymi kolorami. Często są nimi pokryte herby. Heraldyka uważa biały odcień za jeden z najczęstszych w swojej sztuce. Artyści mogą tworzyć złote i srebrne kolory, używając bezpośrednio nie tylko metali, ale także błyszczącej farby.
Futro na tarczach
W projektowaniu herbów tradycyjnie wykorzystuje się futra dwóch zwierząt - wiewiórek i gronostajów.
Futro gronostajów jest przedstawione na srebrnym lub złotym polu w postaci czarnych krzyżyków. Ten materiał symbolizuje moc. Tylko królewskie i szlacheckie dynastie, które mają szczególny status w społeczeństwie, miały i mają prawo z niego korzystać.
Okładka wiewiórki występuje w formieskórki szaroniebieskie i białe. W przeciwieństwie do gronostajowego odpowiednika niczego nie symbolizuje i przedstawiany jest najczęściej w formach hełmowych. Taki materiał, na przykład, był rzadkością w Rosji.
Ciekawe, że futra, które w średniowiecznej Europie były na wagę złota, były używane do ozdabiania chorągwi rycerskich jeszcze przed pojawieniem się herbów.
Sable futro może być również uważane za relikt przeszłości. Można go więc znaleźć na przykład na sztandarze słynnej rodziny Hohenzollernów. Z tej dynastii pochodzili królowie Prus i Kajzerowie Niemiec.
Kwiaty jako symbol
Kwiaty w heraldyce były popularne nawet wśród rodzin królewskich. Na przykład w Anglii girlandy i bukiety róż mogły popisywać się tylko na godle rządzącej dynastii. Jeśli szlachecka rodzina nie miała wśród swoich krewnych osoby ukoronowanej, nie mogła użyć więcej niż jednej róży na swojej tarczy.
Wojna o Szkarłatne i Białe Róże, która wybuchła w Anglii w XV wieku, została nazwana dokładnie tak, jak symbole dwóch walczących o władzę dynastii. Lancasterzy byli dumni ze swojej czerwonej róży, a Yorkowie ze swojej bieli. Znane są również inne hipostazy ciernistych kwiatów. Nieoficjalnym emblematem Bułgarii jest szkarłatna róża, natomiast żółta róża jest symbolem Pekinu.
Innym znanym na całym świecie kwiatem jest lilia. To właśnie triada lilii była symbolem Burbonów, którzy rządzili Francją przez kilka stuleci i nadal zasiadają na tronie Hiszpanii.
Oset zmienił się z symbolu heraldycznego w symbol całej Szkocji. Egzotyczne przykłady to chryzantema,który jest narodowym kwiatem Japonii od VII wieku.
Drzewa na emblematach
Dąb. Co oznacza heraldyka o podobnym wzorze? Od czasów starożytnych symbolizuje siłę i siłę. Ponadto na znaczkach i flagach często można znaleźć jej owoce - żołędzie.
Drzewo oliwne, a zwłaszcza jego gałązka, znane są jako symbol pokoju. Ta interpretacja ma swoje korzenie w Biblii. Według Starego Testamentu gołębica przyniosła Noemu gałązkę oliwną na znak końca potopu. Muzułmanie uważają oliwkę za drzewo życia. Gołębia niosącego gałąź tego drzewa można zobaczyć np. na herbie Fidżi.
Sosna i wiśnia są również często spotykane na emblematach (w Japonii - symbol bogactwa i sukcesu).
Ptaki na emblematach
Częściej niż inne ptaki, jako obraz wizualny, można spotkać orła, który w tradycji europejskiej mówi o dominacji i sile. Można go zobaczyć na pieczęci amerykańskiej trzymającej gałązkę oliwną i trzynaście spiczastych strzał (w zależności od liczby stanów założycielskich).
Szczególnie dokładnie heraldyka studiuje postać dwugłowego orła, którą można spotkać w kulturze różnych ludów. Uważa się, że znak ten zawdzięcza swoje pochodzenie cywilizacji sumeryjskiej ze starożytnej Mezopotamii. Stamtąd wyemigrował do Hetytów.
Cesarstwo Bizantyjskie używało również dwugłowego orła do celów identyfikacyjnych. To stamtąd wraz z prawosławiem został przeniesiony do Rosji, gdzie otrzymał drugie narodziny. Fantastyczny ptak obnoszący się z emblematami Czernigowa, Tweru i Moskwyksięstw.
Była również popularna wśród Niemców (Konfederacja Niemiecka, Święte Cesarstwo Rzymskie, Cesarstwo Austro-Węgier itp.). Dziś figura ta jest obecna na flagach Albanii, Armenii, Rosji, Serbii i Czarnogóry.
Podobny do orła w swoich szlachetnych cechach, sokół, który w średniowieczu kojarzył się z męskimi cechami charakteru: szlachetnością, rycerstwem, odwagą i siłą.
Wizerunki takich ptaków jak czaple, żurawie i bociany mają podobne znaczenie. Z reguły są przedstawiane stojąc na jednej nodze. Taka kompozycja oznacza ostrożność i czujność.
Wrony, kaczki i koguty są również powszechne wśród pierzastych etykiet.
Symbole zwierząt
Wilk jest szczególnie powszechny w niemieckiej kulturze średniowiecznej. Jednocześnie ten drapieżnik ma inne alegoryczne znaczenie. Tradycja rosyjska przypisuje mu gniew, chciwość i obżarstwo. W Biblii ten ssak jest uosobieniem fałszywych proroków. Bardziej znana niż reszta jej krewnych jest wilczyca kapitolińska, która karmi swoje dzieci mlekiem. Jest symbolem „wiecznego miasta” Rzymu. Według legendy uratowała od głodu braci Romulusa i Remusa, z których pierwszy założył osadę.
Wiele zwierząt jest uważanych za synonim łagodności i nieśmiałości. To są jelenie i jagnięta. Baranek ma w tradycji chrześcijańskiej szczególny status. Jezus Chrystus nazwany jest w Ewangelii Barankiem Bożym. Europejska heraldyka katolicka nie mogła się bez niej obejść. Symbole z opowieści biblijnych zawsze zajmowały poczesne miejsce w StarymŚwiatło.
Koń ma status ekskluzywnej dekoracji sztandaru, ponieważ był wiernym towarzyszem rycerzy. Uosabia nie tylko szybkość i oddanie, ale także odwagę. Koń jest zawsze pokazywany w profilu.
Jeleń, zawsze uważany za szlachetne zwierzę, był popularny wśród szlacheckich rodzin. Wojownicy mogli wykorzystać jego wizerunek jako dowód zastraszania wrogów, ponieważ rogaty mieszkaniec lasu odganiał węże swoim zapachem.
Dzik, wyróżniający się gwałtownym usposobieniem, nosi takie cechy charakteru, jak odwaga i nieustraszoność. Z reguły jest przedstawiony z profilu, ale znaleziono tylko głowę dzika.
Wniosek
Dzisiaj aktywnie bada się historię heraldyki. Od samego początku stał się jednym z najsłynniejszych obrazów średniowiecznego społeczeństwa feudalnego. Znak rozpoznawczy stał się dowodem przynależności do rodziny i klasy. Spadek zainteresowania zjawiskiem rozpoczął się w XVIII wieku. Z biegiem czasu jasne obrazy stały się feudalnym reliktem, pozostając „twarzą” miast i stanów.
