Co to jest - liryczna fabuła? Jakie są jego cechy? Jakie ma cechy charakterystyczne? Jak rozwija się fabuła liryczna?
Informacje ogólne
Liryczną fabułą w literaturze jest życie postaci w szeroko rozumianym wymiarze czasoprzestrzennym. Lub prościej, łańcuch zdarzeń, które zostały odtworzone w dziele. W tym samym czasie, gdy sytuacja się zmienia, postać przechodzi przez krawędź pola semantycznego, co wiąże się z przekształceniami poznawczymi.
Cechą tekstów jest zachowanie subiektywnego synkretyzmu, a fabuła odzwierciedla proces poznawczej aktywności twórcy-autora. Jednocześnie sfera podmiotowa jest połączona, tworząc organizację i jedno kontinuum czasoprzestrzenne. Fabuła liryczna ujawnia intencje autora, na podstawie których kształtuje się obraz otaczającego świata, ucieleśniony w tekście literackim.
Jak powstał ten punkt widzenia?
Początkowo liryczna fabuła utworu przyciągnęła uwagę Hegla. Zwrócił szczególną uwagę na akcję i wydarzenie. Pierwszym, z punktu widzenia filozofa, jest dynamiczna jedność tego, co się dzieje. Hegel uzasadnił fabułę jako kategorię estetyczną. W tym samym czasie wydarzenieuważane nie za zwykły incydent, ale za akcję, która jest wykonywana w specjalnym celu, której wykonanie jest zaplanowane.
Ten punkt widzenia został rozwinięty w pracach Tamarchenko, Bachtina i wielu innych. Jednocześnie szczególną uwagę zwrócono na „docelowy” charakter koncepcji. Fabuła była systematycznie badana przez Szkłowskiego, Tomaszewskiego, Tynianowa, Wygotskiego. To właśnie przedstawicielom rosyjskiej krytyki literackiej udało się stworzyć najprostszą konstrukcję fabuły, znaną wielu: fabuła – punkt kulminacyjny – rozwiązanie.
Tomaszewski wykazał się największą skutecznością w tej sprawie. Chociaż nie należy ignorować Tynyanowa, który zdefiniował fabułę jako połączenia dynamiki werbalnej. Ten światopogląd stał się powszechny dzięki formalnej opozycji istotnego materiału i wpływu, dzięki któremu jest on przekształcany w dzieło tekstu artystycznego.
Wytnij diament
W badaniu materiału archaicznego zwrócono uwagę nie na lokalizację wydarzeń, ale na semantykę tradycyjnych elementów (takich jak funkcja i motyw). Wywnioskowano, że fabuła z doczesnego punktu widzenia jest centrum organizacyjnym wydarzeń. Rodzaj użytego bohatera również ma wpływ. Tak więc w eposie są próby i proces stawania się, w dramacie są tragiczne i komiczne rozwinięcia sytuacji.
Typ działki można sklasyfikować w zależności od dominującego w nim uniwersalnego schematu strukturalnego. Może mieć charakter kumulacyjny lub cykliczny. Ponadto struktura zależy od gatunku. Dotyczy towszystkie dzieła sztuki, choć w przypadku tekstów istnieją pewne cechy wyróżniające.
Tak więc fabuła liryczna i jej ruch zależą od kontinuum czasoprzestrzennego i podmiotu jako strukturalnych składników całej linii i oddzielnego zdarzenia, które występuje na pewnej jego części. Nawiasem mówiąc, instalacja, którą Hegel stworzył w swoich pismach, przez długi czas działała w odniesieniu do niej. Uważał, że w tekstach forma i treść zależą od tematu.
Filozof uważał, że jedność nie tworzy zewnętrznego powodu, ale sposób postrzegania przedmiotu i subiektywnego wewnętrznego ruchu duszy. Dlatego teksty zależały od osobistych cech ich twórcy.
Z biegiem czasu podejście podmiot-przedmiot stało się powszechne w świecie sztuki. Jak się poznali? Podmiotowa organizacja wchodziła w interakcję z obiektywnymi realiami rzeczywistości, którą autor przekształcił w formę artystyczną. Okres kształtowania się tego podejścia obejmuje złoty i srebrny wiek literatury, czyli do początku XX wieku.
Zmiany
W celu zmodyfikowania powyższego punktu widzenia, potrzeba było wielu badań z zakresu krytyki literackiej, filozofii i psychologii. Nowa wizja została ujęta w koncepcję Bachtina, który podmiotowość interpretował jako możliwość „współistnienia świadomości”. Na jej podstawie w XXI wieku wywnioskowali „kod genetyczny” liryki – subiektywny synkretyzm. Obecnie uznaje się, że wszystkie elementy zaangażowane w tworzenie fabuły mająz własnymi cechami. Z tego powodu ogólny opis i charakterystyka tekstów stanie się bardziej skomplikowana.
Dopełnienie obrazu świata
Tradycyjnie teksty piosenek, w oparciu o ich specyficzną żywiołowość, były uważane za pozbawione fabuły (lub bez fabuły). Przykładem jest Żyrmunski, który nazywa to gatunkiem niefabularnym. Chociaż nadal przyznają, że słowo to zawiera w sobie charakterystyczną cechę. Rozumowanie Żyrmuńskiego częściowo krzyżuje się z myślami Tomaszewskiego, który zwraca szczególną uwagę na jednostkę semantyczną. Dla niego słowo tak działało. Jednocześnie zwrócono uwagę na wartościowy artystycznie kompleks dźwiękowy, kładąc nacisk na jego przejawy w poezji.
Specyfika wizji Tomashevsky'ego polega na tym, że nie bierze on pod uwagę łańcucha przyczynowego wydarzeń, ale rozwój tematu werbalnego. Tę cechę fabuły lirycznej w nieco innej interpretacji rozważy Bachtin. Tomashevsky wyróżnił trzy części dowolnej pracy:
- Przedstawiamy temat.
- Jej rozwój.
- Zamknięcie wiersza.
Istniejące punkty widzenia
W latach siedemdziesiątych ubiegłego wieku problem fabuły lirycznej był aktywnie dyskutowany przez krytyków literackich. Niezależnie od zajmowanego stanowiska, uczestnicy dyskusji doszli do konsensusu co do jednego - konieczności wyjścia z relacji podmiot-przedmiot. W innych sprawach przedstawiano różne interpretacje. Dlatego niektórzy mieli tendencję do postrzegania fabuły jako ruchu emocji, które łączą poszczególne elementy tekstu.
W tym samym czasie możesz obserwowaćzłożoność, głębia, bogactwo emocjonalne, zwięzłość i największa zwięzłość, gdy informacje i materiały narracyjne są wykorzystywane do minimum. Jednocześnie teksty pokazują prawdę poprzez osobiste doświadczenia rzeczywistości.
O strukturze
Według wielu badaczy rozwój fabuły lirycznej podlega hierarchicznym relacjom. Jest to rozumiane jako sytuacja, w której bohater utworu staje się duchowym, emocjonalnym i strukturalnym centrum wiersza. Jednocześnie może pozostać anonimowy, a jego wizerunek dopełnia ruch lirycznej fabuły.
Jako podstawę, na której opiera się cała struktura, uznaje się element empiryczny, który odzwierciedla żywą rzeczywistość. Niektórzy się z tym nie zgadzają. I wierzą, że zarówno liryczne „ja”, jak i pierwiastek empiryczny są tylko formami świadomości autora. Jako alternatywę proponuje się koncepcję przeżywania wydarzenia. W tym przypadku budowany jest system środków figuratywnych i ekspresyjnych opowiadania.
Rozważmy przykład
A jako obiekt do badań wybierzemy wielkiego twórcę XIX wieku, który zaprezentował perełki dzieł sztuki – Aleksandra Siergiejewicza Puszkina. Miał ciekawy styl pisania: pisał o rzeczach, które ekscytują wiele osób - sens życia, przyjaźń, tyrania, miłość.
A współczesny czytelnik jest podekscytowany jego dziełami i stworzony do przeżywania razem z lirycznym bohaterem. I znajduje się we wszystkich jego dziełach. Liryczna fabuła Puszkina tworzy złożoną i wieloaspektowąbohater. Jest patriotą, kochającym wolność, protestuje przeciwko despotyzmowi i tyranii. Bohater wierzy, że zwycięży sprawiedliwość. Możesz się o tym przekonać, zapoznając się z jego światopoglądem. Kocha, blisko natury, mówi o znaczeniu. Przed nami ujawnia się temat o pozytywnych cechach osobistych.
Liryczny bohater Puszkina był pod ogromnym wpływem jego przyjaźni z dekabrystami. W słynnej odie „Wolność” bije pragnienie sprawiedliwości i impulsy do wolności. Promuje ideę, że oświecony władca, osoba rozumiejąca spoczywającą na nim odpowiedzialność, powinien rządzić krajem. Chociaż Puszkin zwracał uwagę na bardziej znane i zwyczajne uczucia dla szerokiego grona ludzi. Przyjrzyjmy się jednej z jego prac.
Zimowy poranek
Ten wiersz nie został napisany w najlepszym stanie umysłu. Wtedy życie Puszkina było pełne samotności i smutku. Ale mimo to liryczna fabuła „Zimowego poranka” śpiewa o pięknie rosyjskiej zimy. W tym wierszu pięknie odsłania się magia natury. Bez przesady utwór ten jest jednym z najlepszych przedstawicieli gatunku tekstów pejzażowych. Nawet jego nazwa brzmi romantycznie. Przywodzi na myśl piękny obraz rosyjskiej przyrody, drzewa w olśniewającej śnieżnej dekoracji, kuszące zimnym spokojem.
Strukturalnie „Winter Morning” składa się z pięciu zwrotek, z których każda ma sześć linii. Pierwszy wyraża podziw dla rosyjskiego mroźnegow zimę. Liryczny bohater delikatnie wzywa ukochaną do przebudzenia. W drugiej zwrotce przypomina się wczorajszy wieczór, pełen oburzenia i gwałtowności żywiołów. Taki kontrast pozwala lirycznemu bohaterowi jeszcze bardziej podziwiać cudowną pogodę. Następnie czytelnik zostaje przeniesiony do ciepłego, przytulnego pomieszczenia, gdzie polana wesoło trzeszczą w piekarniku, a zimna i zimna nie można się bać. I wreszcie wspaniałe zimowe krajobrazy znów wznoszą się przed nami.
Tworzenie dzieła sztuki
W wierszu „Zimowy poranek” natrafiamy na żywy obraz pięknego mroźnego zimowego poranka: niebo, słońce, lód, rzeka, szron, świerk. Puszkin z powodzeniem używa również czasowników, które nadają tekstowi dynamikę życia: pojawiać się, budzić się, zmieniać kolor na czarny, zmieniać kolor na zielony.
I jakie zwroty! Cudowny dzień, przejrzysty las, wspaniałe dywany, wesoły trzask, bursztynowy blask, drogi przyjacielu - wszystkie te pozytywne epitety budzą w duszy czytelnika radosne emocje i dobry nastrój (jak zapisał nam Dmitrij Anatolijewicz). A jednocześnie Puszkin używa słów o negatywnej konotacji, aby opisać wieczorną złą pogodę: ciemne chmury, na zachmurzonym niebie. W przypadku zamieci używa personifikacji, która nadaje jej cechy charakterystyczne dla osoby: zła, zużyta.
W "Zimowym poranku" występuje osobliwa struktura syntaktyczna języka. Początkowo autor używa zdań deklaratywnych, które są łatwe do odczytania. Potem fabuła się zmienia, staje się niespokojny. Pojawiają się wykrzykniki. Pojawiają się pytania, z których jedno:jest retoryczne.
Ponadto przy tworzeniu Puszkina szeroko stosowane są apele: kochany przyjaciel, piękno. Oprócz nich w wierszu znajduje się bezpośrednia mowa, a także słowa wprowadzające. Wszystko to sprawia, że czytelnik czuje się uwikłany w opisywane wydarzenia. Przed nami bohater liryczny, poetycki, potrafiący dostrzec piękno i kochający naturę swojej ojczyzny. Radosny i wesoły ton daje czytelnikom poczucie czegoś świątecznego i jasnego.
Wniosek
Więc przyjrzeliśmy się, czym jest fabuła liryczna. I pamiętaj, z dwóch różnych punktów widzenia. Początkowo pomogła nam to zrozumieć krytyka literacka. Następnie przeszliśmy do jednego z najpiękniejszych przykładów tekstów, dowiedzieliśmy się, w jakich warunkach powstał, co jest niezwykłe, a także uważane za subtelne, ale jednocześnie bardzo ważne punkty, bez których „Winter Morning” nie miałby był uznanym wierszem wielkiego geniuszu. Cóż, być może wśród czytelników znajdzie się ktoś, kto przyjmie takie podejście. Wtedy pojawienie się nowego Puszkina jest tuż za rogiem.
