Wśród kandydatów zawsze było wielu, którzy chcieli zostać aktorami. Zawód ten przyciąga swoim jasnym wyglądem, rodząc wiele mitów. Ale prędzej czy później młody talent rozumie, że studia i kursy teatralne nie wystarczą do rozwoju zawodowego. W naszym kraju jest wiele miast, w których nauczany jest ten atrakcyjny zawód. Ale nadal najbardziej popularne są uczelnie teatralne w Moskwie. Przygotowaliśmy ich ocenę popularności i prestiżu.
GITIS
Ta uczelnia jest uważana za największą w naszym kraju iw Europie, słynie również w innych krajach. Tutaj możesz zdobyć wykształcenie w różnych specjalnościach do pracy w teatrze na kilku wydziałach.
GITIS wyróżnia różnorodność metod nauczania, w zależności od tego, kto jest dyrektorem artystycznym kursu. Kształci się tu specjalistów od różnych rodzajów sztuki teatralnej, nie tylko od teatru dramatycznego. Uczelnia uważana jest za bardziej twórczą swobodę, ponieważ nie jest związana z żadnym teatrem, w przeciwieństwie do niektórych innych instytucji. Bardzo cytowana jest lokalna szkoła reżyserska. Data założenia - 1878 r. W Moskwie GITIS jest najstarszą teatralną instytucją edukacyjną. Ale jeśli weźmiemy pod uwagę uniwersytety teatralne w Petersburgu, możemy znaleźć jeszcze starsze. Na przykład SPbGATI został otwarty w 1779 roku.
Szkoła Studio przy Moskiewskim Teatrze Artystycznym. Czechow
Studio powstało w 1943 roku. Pomimo tego, że w nazwie pojawia się słowo „szkoła”, w rzeczywistości jest to uczelnia wyższa. W kręgu teatralnym uważany jest za bardzo prestiżowy, otwarty na wszystko, co nowe, choć otwarty później niż inne. To prawda, istnieje opinia, że poziom kadry nauczycielskiej jest nierówny: od powszechnie uznanych mistrzów do mało znanych mistrzów.
Istnieją trzy wydziały: aktorski, scenografii i techniki teatralnej, produkcji, a także różne wydziały. Studenci są tutaj w pełni obciążeni, w przeciwieństwie do GITIS: mistrzostwo aktora odbywa się dwa razy dziennie. Teatr edukacyjny cieszy się popularnością wśród publiczności. Egzaminy otwarte odbywają się z przedmiotów specjalistycznych, które mogą być interesujące dla kandydatów. Studenci radzą również: aby przyjęcie na uniwersytet teatralny miało większe szanse powodzenia, warto dowiedzieć się więcej o mistrzu rekrutującym studentów.
Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina w Teatrze Wachtangowa
Założona w 1914 roku. Między sobą nazywają Shchukinsky lub Pike. Instytut jest innyfakt, że koncentruje się na jasnej indywidualności przyszłego aktora, co ułatwia atmosfera twórczego nastroju w procesie edukacyjnym, który jest aktywnie wspierany przez rektora Jewgienija Knyazeva.
Istnieją dwa wydziały: aktorski i reżyserski. Prowadzone są również studia magisterskie w zakresie sztuk teatralnych, na których studiują przez dwa lata, oraz studia podyplomowe na dwóch kierunkach: teoria i historia sztuki oraz historia sztuki, na których studiują przez trzy lata. Uważa się, że Pike znajduje się na szczycie listy uczelni teatralnych ze względu na szczególne podejście do doboru kadry pedagogicznej. Uczą go głównie ci, którzy sami wychowali się w tych tradycjach i nadal przekazują je nowym pokoleniom.
Szkoła teatralna. Michaił Szczepkin w Teatrze Małym
Rok założenia to 1809. To mały instytut, bo kształci tylko artystów. Mówią, że tutaj, po przyjęciu, na pozytywną decyzję komisji wpływa typ: rosyjscy bohaterowie i piękności mają większe szanse. Ludzie nazywają ten uniwersytet Shchepkinsky lub Sliver.
Zasadniczo starają się tu również rozwinąć ciągłość pedagogiczną. Wszystkie uniwersytety teatralne wyróżniają się ścisłym przestrzeganiem zasad wewnętrznego życia instytutowego, ale Sliver jest wśród nich bardziej konserwatywny. Umiejętności aktorskie nauczane są w tradycyjnym klasycznym stylu - to nadaje uczelni jej charakterystyczną cechę.
VGIK
Rok założenia to 1919. W VGIK są różne wydziały, na których kształcą się specjaliści do telewizji i kina. Jednocześnie szkolenie opiera się na:system kreatywnych małych warsztatów. Komunikacja między nauczycielami i uczniami opiera się na wzajemnym zaufaniu, co pomaga stworzyć sprzyjającą, przyjazną atmosferę.
VGIK wyróżnia się tym, że przyjmuje dzieci w wieku 25 lat i starsze, czym nie mogą się pochwalić inne uczelnie teatralne. Ta instytucja edukacyjna ma taki atut, jak własne studio filmowe z wyposażeniem technicznym wystarczającym do tworzenia filmów dyplomowych. Instytut prowadzi prace naukowo-badawcze, prowadzone są studia podyplomowe, na których przygotowują się do działalności pedagogicznej i naukowej. Istnieje edukacja w pełnym i niepełnym wymiarze godzin. Studia stacjonarne są dostępne na wszystkich wydziałach, w niepełnym wymiarze godzin – na wydziale kamery, scenopisarstwa i filmoznawstwa oraz ekonomii.
Cechy przyjęcia
Aby rozpocząć naukę, musisz przejść konkurs kreatywny, który jest decydujący. To właśnie wyróżnia przyjęcie na uczelnię teatralną, tutaj USE wpływa na możliwość studiowania z budżetu, ale nie gwarantuje faktu przyjęcia. Jeden talent i pragnienie to za mało, trzeba ciężko pracować nad sobą, poświęcać czas i wysiłek. Wymogi te pozostają aktualne przez cały okres studiów, ponieważ uczelnie teatralne wyróżniają się m.in. bardzo wysokim wskaźnikiem rezygnacji.
W każdym z powyższych instytutów odbywają się kursy przygotowujące do specjalizacji. Eksperci doradzają przygotowanie się do przyjęcia z co najmniej sześciomiesięcznym wyprzedzeniem, a najlepiej rocznym. Musisz odebraćprogramować, uczyć się, demontować i czytać publicznie (możesz czytać znajomym i bliskim), aby w praktyce nauczyć się radzić sobie ze sztywnością. Możesz zatrudnić korepetytora i uczyć się indywidualnie, jeśli pozwala na to Twoja sytuacja finansowa. Do wyboru korepetytora należy podchodzić bardzo ostrożnie: pytać, prosić o dyplom. Sensowne jest wejście na wszystkie powyższe uczelnie teatralne od razu – w ten sposób zwiększy się szansa na zdanie konkursu.
Najważniejsze to naprawdę chcieć
Nie każdy może mieć szczęście studiować aktorstwo w Moskwie, ale jeśli pragnienie jest naprawdę silne, możesz spróbować szczęścia w innym mieście. Na przykład uniwersytety teatralne w Petersburgu są również wysoko oceniane wśród profesjonalistów. Najważniejszą rzeczą dla kandydata jest posiadanie ducha walki i maksymalna gotowość do poświęcenia się.
Dla prawdziwych aktorów ten zawód jest postrzegany jako służba publiczności, a nie tylko zwykła praca. Ponieważ poświęcenie w nim jest najwyższe. Codzienne próby z pełnym wyposażeniem fizycznym i psychicznym, prawie całodobowa praca nad rolą, rozgłosem. I dopiero wtedy aktor może liczyć na oklaski i sukcesy publiczności.
Na koniec ponownie wymienimy najlepsze uczelnie teatralne w Moskwie, tzw. słynną piątkę: GITIS, Moskiewski Teatr Artystyczny, Szczukinskoje, Szczepkinskoje, WGIK.