Satyra to ostra manifestacja komiksu, w której śmiech staje się bronią w walce z różnymi ludzkimi wadami. Od czasów starożytnych pisarze satyryczni odgrywali szczególną rolę w społeczeństwie, nazywano ich oskarżycielami i prawdomówcami. Poprzez alegoryczny i niejednoznaczny charakter swoich prac starali się mówić o tym, czego nie wolno było narażać na ludzi, a co czasem podlegało karze.
Krótka historia
Gatunek wywodzi się ze starożytnego Rzymu. To wtedy rodzi się zrozumienie, jaka jest rola satyryka w społeczeństwie. Pierwsi autorzy szczególnej formy słowa literackiego - Arystofanes, Menander, Lucyliusz i inni - tworzyli krótkie wiersze, w których wyśmiewali politykę tego czy innego władcy, życie szlachty i inne fakty społeczne.
Publiczna rola pisarza satyrycznego zaczęła nabierać kształtu w średniowieczu, kiedy w Europie powstały klasyki humoru - Giovanni Boccaccio, Francois Rabelais iMiguela de Cervantesa. Pierwsi oskarżyciele bezwładności kościelnej, ustroju feudalnego i romantycznych poglądów znacząco wpłynęli na umysły słabo oświeconej Europy. Zmuszona do oglądania, oceniania i walki z wadami stulecia.
Cecha gatunku
Satyra celowo zniekształca rzeczywistość, odtwarza rzeczywistość w szczególny sposób, w której wszystkie postacie i wydarzenia są warunkowymi obrazami, które odzwierciedlają wady i życie jednostek lub części populacji. Charakterystyczną cechą tego gatunku jest ostro negatywna ocena tego, co się dzieje. Główną bronią satyry jest groteska i przesada, kpiny i donosy budowane są poprzez wprowadzenie do tekstu nieprawdopodobnego lub mocno przerysowanego zjawiska.
Satyra często staje się bardzo subiektywna, dlatego też pisarze satyryczni są często krytykowani. Wszystkich można nazwać jednym słowem – oświeceni, poprzez wyśmiewanie niedociągnięć społecznych, ludzie nauczyli się wnikać w problem, dostrzegać niedoskonałości iw efekcie szukać nowych wskazówek. To jest esencja satyry - twierdzenie o wysokich ideałach moralnych, prawdzie, miłości, uczciwości i wolności.
Początki satyry w Rosji
W XIX wieku A. S. Puszkin wydedukował formułę, która jest prawdziwa dla wszystkich naszych ludzi – „poeta w Rosji to więcej niż poeta”. Do niedawna to literatura kształtowała samoświadomość i postawę obywatelską narodu rosyjskiego. A szczególna rola przypadła tu pisarzom satyrycznym.
W Rosji ostry, oskarżycielski humor narodził się w średniowieczu, ale potem nadal wędrował wśród ludzi ww formie bajek i żartów i był przekazywany ustnie. Autorzy nie wymieniali się, woląc anonimowość, ale przez bardzo długi czas krążyła przypowieść o Władcy Ciem, Przejściu Dziewicy przez udrękę, Opowieść o Erszu Jerszowiczu i inne. Wpływ tych historii był bardzo duży, ponieważ pokazywały prawdę życia i pozwalały ludziom zobaczyć inny punkt widzenia, inny niż kościelny.
Pierwsi profesjonalni pisarze satyryczni pojawili się w XVIII wieku. A. P. Sumarokov, A. D. Kantemir tworzyli dzieła na wzór i styl starożytnych greckich autorów. Prawdziwie rosyjska satyra zaczęła swój początek od bajek I. A. Kryłowa i sztuki D. I. Fonvizina „Undergrowth”. Ostatnie dzieło dosłownie wysadziło w powietrze rosyjskie społeczeństwo, do tej pory nikt nie próbował tak ostro wyśmiewać przedstawicieli szlachty. Popularność tego gatunku staje się niezwykła, ukazują się dziesiątki tygodników, na łamach których drukowane są broszury, bajki, komedie, fraszki, odsłaniające tę czy inną stronę rzeczywistości.
Satyryści z XIX wieku
Wraz z początkiem złotego wieku literatury rosyjskiej satyra zyskuje nowy rozwój. Śmiech staje się naprawdę potężną bronią, wymierzoną nie tylko w przywary jednostek czy klas społecznych, ale także w państwo i cesarza. Dominuje gatunek felietonowy, ale komedia również otrzymuje specjalne brzmienie. Sztuka N. V. Gogola „Główny inspektor” zyskała ogromną popularność wśród ludzi i wściekłe oburzenie ze strony władz.
Satyryczni pisarze XIX wieku byli zmuszeni do ciągłego bycia podścisły nadzór kierownictwa kraju. Cesarz i jego ministrowie czuli siłę śmiechu i zaufanie do autorów, dlatego bali się ich, aresztowali, zesłali i stawiali stałe przeszkody w działalności literackiej.
I jak pokazał czas ten strach nie był bezpodstawny, satyra i inne dziedziny literatury przez kilkadziesiąt lat kształtowały świadomość Rosjan, pokazywały im prawdziwy stan rzeczy i wzywały do walki o kolejne życie. Ile kosztowała praca Niekrasowa „Kto dobrze żyje w Rosji”, nadal nazywa się ją bezpośrednim wezwaniem do rewolucji.
Sałtykow-Szczedrin
Wielką rolę w powstawaniu i rozwoju tego gatunku w naszym kraju odegrał satyryk Sałtykow-Szczedrin. Krytycy nazwali jego pracę chronologią wydarzeń Imperium Rosyjskiego w XIX wieku. W jego pracach znajdują odzwierciedlenie wszystkie najważniejsze reformy i przemiany w państwie. Pisarz obserwował miażdżenie ludzi i moralności w najwyższych strukturach władzy, dominację korupcji i nepotyzmu, które nie mogły nie wywołać protestu i oburzenia inteligentnego człowieka.
Satyra w księgach S altykowa-Szczedrina nabrała szczególnie okrutnego, karzącego znaczenia. Obrazy dwóch głupich generałów lub gubernatora z pustą głową stały się częścią rosyjskiej kultury i są aktualne nawet teraz, 200 lat później.
Satyra XX wieku
Nowe stulecie przyniosło nowe, niezwykłe ideały artystyczne i moralne. W naszym kraju najpierw załamała się struktura polityczna, potem społeczna i literacka. Pisarze-satyryści z kraju Sowietów ciężko pracowaliw warunkach cenzury i strachu o swoje życie. W pierwszej połowie stulecia nadal działały bezpłatne czasopisma komiksowe, ale stopniowo stały się one przewidywalne w temacie i potępiały w przeważającej mierze burżuazyjne ideały życia.
Ten okres jest związany z pojawieniem się utworów satyrycznych I. Ilfa i E. Pietrowa „Dwanaście krzeseł” i „Złoty cielę”. Nowy i stary świat są żywo odzwierciedlone w obrazach oszusta Ostapa Bendera i byłego szlachcica Ippolita Vorobyaninova. Gdyby te powieści zostały napisane nieco później, ledwie ujrzałyby światło dzienne, tak silny był nacisk na wolną twórczość. Żywym tego przykładem jest M. Bułhakow, cenzura prześladowała go przez całe życie, a jedno z jego głównych dzieł - "Serce psa" - ukazało się dopiero po śmierci autora.
Nowy czas
Współczesna rzeczywistość ustanawia zupełnie inne prawa dotyczące tworzenia humoru. Przede wszystkim zmienił się sposób prezentowania informacji, papier przestał być najlepszym sposobem na mówienie o swojej wizji świata. Teraz komunikacja z ludźmi odbywa się w telewizji lub bezpośrednio na koncertach. A sam format arbitralności stał się bardziej pojemny, konkretny i ukierunkowany.
Ale rola pisarza satyrycznego w społeczeństwie pozostała taka sama - wyśmiewanie wad społeczeństwa i głoszenie prawdziwych ideałów. Dziś pojawia się kolejny problem – ilość informacji i tekstów w tym kierunku jest po prostu ogromna, piszą i mówią każdy i nie zawsze na wysokim poziomie. Dlatego nie jest tak łatwo znaleźć wśród tych śmieci naprawdę wartościową obserwację godną uwaginazywać się satyrą.
Wnioski
Ludzkość nigdy nie stanie się doskonała, wady, zło lub zazdrość nigdy nie znikną. To jest wybór każdej osoby, którą drogą ma iść przez życie. Ale ten wybór często kształtuje się pod wpływem czynników zewnętrznych: przykładów rodziców, negatywnego wpływu przyjaciół, niewłaściwego wychowania itp. Nie każdy widzi i zauważa negatywne tendencje, a w tym przypadku po prostu trzeba spotkać się z jakimś rodzajem „lustro”, które odzwierciedla indywidualne cechy myślenia i zachowania.
To jest rola pisarza satyrycznego, jego twórczość pozwala zobaczyć siebie w zniekształconej formie. Nic tak nie bije sumienia i dumy jak śmiech, ostra krytyka skłania do przemyślenia i ponownego rozważenia swoich zwykłych ideałów.
