Wykrzykniki i pytania retoryczne to narzędzie artystyczne, z którego często korzystają autorzy różnych gatunków, wzbogacając swoje prace o emocje, idee i znaczenie. Nikt przy zdrowych zmysłach i zafascynowany literaturą nie podjąłby się zaprzeczenia ważności tych tropów. Jednak bez względu na to, jak prosta może wydawać się taka technika, jak użycie wykrzyknika retorycznego, nie wystarczy umieć go zidentyfikować w pracach innych, aby poprawnie zastosować go we własnym. Ważne jest, aby zrozumieć, dlaczego jest to potrzebne, co można za jego pomocą wyrazić, a czego nie należy wyrażać.
Definicja ogólna
Wykrzyknik retoryczny to środek artystycznego wyrazu polegający na przekazaniu za pomocą zdania z wykrzyknikiem kulminacji uczuć postaci lub intensywności namiętności w opisywanym wydarzeniu. Ten trop jest również nazywany wykrzyknikiem z angielskiego wykrzyknika - „wykrzyknij”. Innym terminem jest „epekfoneza”.
Istnieją dwa główne typy wykrzykników retorycznych:
- Aganakteza. Służy do wyrażania irytacji lub oburzenia.
- Kataploka. Jest to rodzaj wykrzyknika, który nie jest gramatycznie powiązany z resztą zdania i niejako łamie je na pół. Jest trochę podobny do zdania wprowadzającego, ale nie jest oddzielony przecinkami, ale myślnikiem lub nawiasami.
W rzeczywistości funkcjonalność wykrzykników retorycznych jest znacznie szersza, ale ich inne typy nie zostały sklasyfikowane. Nie można powiedzieć, że badaniom tego szlaku poświęcono niewystarczającą uwagę. Raczej jego możliwości są po prostu tak szerokie i zróżnicowane, że nie da się ich sklasyfikować.
Dlaczego potrzebne są wykrzykniki retoryczne?
Różni autorzy inaczej podchodzą do używania środków wyrazu artystycznego. Nie znaczy to, że wykrzykniki retoryczne mają listę ściśle określonych funkcji, ponieważ poeci i pisarze nieustannie znajdują nowe i nowe sposoby wykorzystania tropów i zaskakiwania czytelników. Jednak przez lata używania tego narzędzia literackiego w różnych stylach i gatunkach, wytropiono pewien wzór.
Oto najczęstsze cele realizowane przez autorów za pomocą wykrzykników retorycznych:
- Za pomocą wykrzyknika autor zaznacza w pracy najwyższy punkt pasji. Koncentruje się na tym, co jego zdaniem jest najważniejsze, a tym samym wyraża najjaśniejszą, najbardziej znaczącą ideę.
- Wykrzykniki pomagają zwiększyć wyrazistość mowy, czynią ją bardziej niezwykłą i zapadającą w pamięć. W podobny sposób do mowy postaci wprowadzane są ulubione słowa, słowa pasożytnicze i inne elementy wyrażania indywidualności.
- Stosunek autora do tego, co się dzieje, najczęściej wyrażany jest właśnie za pomocą wykrzykników retorycznych.
- Poprzez emocjonalne uwagi autor przyciąga uwagę czytelnika.
- W ten sposób możesz również położyć nacisk na problem poruszany w pracy.
Oczywiście to nie wszystko, co można zrobić za pomocą retorycznych okrzyków. To tylko niepełna lista wzorców zidentyfikowanych na przestrzeni kilkuset lat rozwoju literatury światowej.
Przykłady
Wykrzykniki retoryczne są szeroko stosowane w literaturze rosyjskiej. Oto kilka przykładów:
I znowu woda ujarzmiona, i nie ma wątpliwości co do nikogo.
I nagle skądś - diabeł wie! -
powstaje z głębi Vodnya Revkom”.
(W. W. Majakowski, „Ocean Atlantycki”)
Naraz dwa wykrzykniki w jednej zwrotce:
Poeci, rycerze, asceci, Mędrzec filolog ze stosem książek…
Nagle za lampą - błysk rakiety!
Kaznodzieja to żartowniś!
I wszyscy nosili swoje bukiety
Do naszego i tak już dużego ogrodu kwiatowego”.
(Marina Cwietajewa, Perpetuum mobile)
Kolejny uderzający przykład wykrzyknika, który w rzeczywistości jest aganaktezą:
Śmierć to jeden za dwoje. Wystarczy!
Jestem pewien, że to nie boli.
Czy jesteś pewien czegoś innego?
(Anna Achmatowa, "Śmierć to jedna za dwie. Wystarczy")
Każdy czytelnik może z łatwością znaleźć o wiele więcej przykładów wykrzykników retorycznych nie tylko w poezji, ale także w prozie.
Podsumowanie
Ten środek wyrazu artystycznego jest jasny i emocjonalny. Nie jest trudno znaleźć go w pracach innych ludzi, ale może być trudny w użyciu, jeśli nie wiesz dlaczego i nie idziesz za przykładem profesjonalistów. Jednak to właśnie ten trop może decydować o stworzeniu dzieła wartościowego z artystycznego punktu widzenia.